Lăsarea spațiului între notele tale nu este primul instinct al chitaristului. Dorința este să cânți o tonă de note, cât de repede poți, pentru a părea impresionant și talentat. Dar a juca o grămadă de note sfârșește de obicei într-o confuzie nedistinsă de note. Tăcerile și spațiile, totuși, construiesc tensiune și suspans într-un solo. Acestea deschid spațiu pentru alergări mai mici de note rapide și îndoiri, modificări sau linge strălucitoare, făcând jocul dvs. mult mai dinamic și interesant.
Pași
Pasul 1. Ascultați și imitați expresia marilor cântăreți pentru a învăța cum să folosiți spațiul în mod eficient
Cântăreții nu pot cânta la fel de multe note, la fel de repede, ca și chitaristii. De asemenea, trebuie să facă o pauză pentru a respira. Acest lucru i-a determinat pe vocaliști să dezvolte modalități inovatoare și melodice de a pune spațiu în vocea lor. Vă puteți gândi chiar la un orator public bun - observați cum nu vorbesc, vorbesc și vorbesc - lasă spațiu înaintea unor puncte mari (sau note, riff-uri, solo-uri etc.), astfel încât publicul să aibă timp să obțină gata pentru următoarea secțiune orbitoare.
Pasul 2. Lăsați spațiu între teme sau motive repetate
Mulți chitariști folosesc un set de note repetate, adesea asemănător cu melodia cântăreților, pentru a le oferi solourilor lor o coloană vertebrală sau un set comun de note. Dar nu doriți să redați tema prea frecvent. Încercați riff-ul de 3-5 note o dată, acordați o jumătate de măsură de spațiu, apoi redați-l din nou, schimbând ușor ultimele câteva note pentru a arunca publicul cu gardă sau pentru a lansa într-un set diferit de note.
Pasul 3. Folosiți o serie de tăceri pentru a construi încet puterea
Acest lucru este frecvent în multe solo-uri de blues, cum ar fi opera lui B. B. King. Primele câteva riff-uri sunt doar 2-3 note, apoi tăcere. Apoi, 4-5 note, urmate de o tăcere mai scurtă, până când tăcerile devin mai mici și notele devin mai lungi. Până la sfârșit, ați ridicat energia și starea de spirit într-un solo țipător, ucigaș, fără tăceri.
Pasul 4. Folosiți silențioase pentru a evidenția pista de suport
Mari chitariști nu cântă peste restul instrumentelor, blocându-le, ci cu ele. Lăsați spațiu pentru un lins mare de bas sau nu, pentru a lăsa un tambur să se umple fără a fi înăbușit sau pentru a da cântăreților de rezervă o șansă de a străluci. În plus, deschiderea acestor spații vă permite să jucați celelalte instrumente când acestea sunt terminate, ceea ce vă face să arătați mai profesionist.
Pasul 5. Gândește-te la solo sau linge ca la o poveste, folosind tăcerile pentru a oferi publicului o pauză
Chiar și filmele de acțiune cu energie ridicată nu merg la viteză maximă tot timpul. Oferirea unei șanse de tăcere face ca părțile rapide să fie mai semnificative și mai ușor de înțeles de către ascultător. Aceste tăceri fac ca secțiunile mai interesante ale pop-ului solo să fie mai mult în urechea ascultătorilor, la fel ca momentele calme dintr-un film de acțiune care provoacă cele mai mari explozii și lupte.
