Aprecierea artei este actul de a plasa o valoare în dolari unei picturi, sculpturi sau alte lucrări artistice. Evaluarea este o artă, nu o știință, iar tendințele pieței pot provoca rapid fluctuații ale prețurilor. În timp ce majoritatea oamenilor angajează un expert în evaluare pentru a ajunge la o valoare în dolari, este posibil să ajungeți la o estimare cu doar câteva informații. Fie că tocmai ați cumpărat o piesă de artă, vă pregătiți să vindeți una sau sunteți pur și simplu curioși, iată cum puteți face evaluarea dvs. mult mai puțin arbitrară.
Pași
Partea 1 din 3: Privirea asupra artei în sine
Pasul 1. Cercetează rezultatul artistului
Câte opere de artă a completat artistul? Producția artistului în general afectează foarte mult prețul. Lucrările artiștilor prolifici tind să fie mai puțin valoroase decât cele ale artiștilor care pur și simplu au produs mai puțin, toate lucrurile fiind egale.
Pasul 2. Aflați dacă există duplicate
Lucrarea este unică? Datorită cererii și ofertei, lucrările care sunt singulare valorează mai mult decât lucrările replicate. Din acest motiv, o pictură valorează de obicei mai mult decât o imprimare sau o litografie - sunt pur și simplu mai puține dintre ele pe piață.
Pasul 3. Precizați când în cariera artistului lucrarea a fost finalizată
Munca a fost finalizată devreme sau către amurgul carierei lor? Interesant este faptul că operele de artă finalizate devreme în cariera artiștilor sunt de obicei evaluate mai mult decât cele finalizate ulterior.
De ce asta? Deși nu este adevărat în toate cazurile, munca timpurie tinde să fie mai îndrăzneață, pasională și imprevizibilă, uneori datorită dorinței artistului de a-și stabili o reputație. Mulți evaluatori cred că, pe măsură ce un artist devine mai stabilit în cariera lor, arta își pierde o parte din îndrăzneala și îndrăzneala. Această previzibilitate artistică este uneori inclusă în evaluare
Pasul 4. Întreabă-te dacă lucrarea reprezintă personajul stilului artistului
Operele de artă care simbolizează estetica unui artist sunt de obicei apreciate mai sus decât operele de artă care sunt tangențiale sau nu sunt reprezentative pentru opera artistului.
Arta lui Pablo Picasso este indelebil legată de o mișcare artistică numită cubism. În prezent, pictura cea mai scumpă a lui Picasso, Le Rêve, care a fost vândută la începutul anului 2013 cu 155 de milioane de dolari, se încadrează ferm în acea estetică. Este foarte emblematic pentru stilul lui Picasso în general
Pasul 5. Investigați dacă artistul este cunoscut sau are reputație
În general, artiștii se încadrează în trei categorii de renume: bine-cunoscut, în devenire și necunoscut. Artiștii care sunt cunoscuți și au o istorie bogată în colecții pot obține aproape întotdeauna mai multă valoare decât artiștii necunoscuți.
- Cât de mult atrage artistul? Cu cât primesc mai multe mențiuni în publicații semnificative, cu atât mai bine.
- Are artistul spectacole semnificative în galerii sau au avut-o în trecut? A primit artistul aprecieri de la alte instituții de artă, astfel de premii, premii sau recunoaștere a realizărilor?
- Există vreun muzeu în proprietatea operei artistului? Artiștii care își găsesc case pentru artă în muzee se pot aștepta la o creștere semnificativă a valorii muncii lor.
Pasul 6. Să știți că dimensiunea contează
În general, operele de artă mai mari sunt apreciate mai sus decât cele mai mici, de obicei din cauza gradului de dificultate implicat.
Pasul 7. Aflați dacă piesa de artă a fost vreodată deținută de cineva de renume
Cu excepția artistului în sine, operele de artă care erau deținute anterior de cineva faimos sau cunoscut pot obține prețuri mult mai mari decât acele piese care nu au probleme sau condiționează. Un articol rupt, deteriorat de apă, decolorat sau altfel deteriorat poate reveni semnificativ mai puțin decât un articol care este în formă perfectă. Rețineți că un articol care nu este deteriorat din punct de vedere tehnic, dar care nu este la fel de vibrant ca atunci când a fost finalizat pentru prima dată, se va califica ca având o „problemă de stare”.
Curățarea unei lucrări de artă sau remedierea problemelor de stare poate avea un impact semnificativ asupra valorii acesteia. Curățarea și remedierea problemelor de stare ale unei opere de artă pot îmbunătăți linia de jos a acesteia până la 20%
Partea 2 din 3: Preluarea impulsului pieței
Pasul 1. Investigați cererea pieței
Pe scurt, câți oameni vor să cumpere piesa de artă? Arta se vinde pe o piață. Aceasta înseamnă că valoarea articolelor oferite pe piață fluctuează în funcție de cât de mult doresc cumpărătorii piesa, precum și de cât sunt dispuși să plătească. Întrebați-vă dacă piața se află într-un moment de vârf, unde cererea este de obicei ridicată sau într-o depresiune, în care cererea este deprimată.
Dacă un exces de piese intră pe piață, prețul pieței tinde să scadă; dacă piesele sunt vândute sau dacă un nou grup de cumpărători devine brusc activ, prețul pieței tinde să crească. Aceasta este adesea denumită cerere și ofertă
Pasul 2. Uită-te la lichiditate
Lichiditatea, numită și comercializare, este fiabilitatea cu care un activ sau un titlu poate fi vândut fără a afecta prețul său cerut. În lumea artei, lichiditatea ridicată înseamnă că este relativ ușor să vindeți rapid un articol și astfel să-i convertiți valoarea în numerar. Lichiditatea scăzută înseamnă că este mai greu să faci acest lucru, creând o barieră în calea transformării unui activ în numerar.
Pasul 3. Uită-te la tendințele pieței
Legate de cerere, tendințele de stabilire a prețurilor sunt de obicei rezultatul schimbărilor în percepția oamenilor asupra artei sau a schimbărilor în circumstanțele lor materiale.
- La începutul anilor 2010, miliardarii chinezi, plini de bani, au început să cumpere artă asiatică, trimitând cererea semnificativ mai mare și semnalând o nouă tendință pe piață.
- Ca urmare a acestei tendințe, arta indiană și asiatică a devenit o marfă fierbinte în lumea artei. Colecționarii sunt dispuși să plătească o primă mai mare pentru artă pe această piață.
Pasul 4. Plasați arta pe o piață primară sau secundară
Opera de artă a fost vândută înainte? Piața primară este ceea ce evaluează opera de artă atunci când este vândută pentru prima dată. Piața secundară este apreciată de opera de artă după ce a fost vândută cel puțin o dată. Valoarea pieței secundare are o relație directă cu ceea ce a fost vândut elementul pe piața primară.
Unul dintre lucrurile pe care doriți să le urmăriți este un certificat de vânzare, mai ales dacă articolul dvs. a fost achiziționat la o licitație. Referirea la acest document va face evaluarea dvs. finală mult mai puțin subiectivă
Partea 3 din 3: Obținerea unui preț final
Pasul 1. Uită-te la ce alte articole de artă similare s-au vândut
Dacă tocmai ați lansat o pictură impresionistă în vena unei picturi care tocmai a fost vândută cu 12.000 USD - toate celelalte lucruri fiind egale - ar trebui să vă ofere un punct de referință bun pentru ceea ce ar putea valora pictura dvs.
Când consultați comparabile, utilizați o gamă de prețuri în loc de un singur preț. Evaluatorii de artă spun în general, de exemplu, că o sculptură valorează între 800 și 1 200 de dolari în loc să spună că merită 1 000 de dolari
Pasul 2. Să știți că lucrările de artă unice sunt dificil de prețuit și pot fi modificate
Este dificil de apreciat o operă de artă care este cu adevărat unică și nu are alți analogi cu care să o comparați. Evaluarea la care se ajunge este considerată deosebit de volatilă.
Pasul 3. Uită-te la scară, intensitate și mediu
Scala este dimensiunea operei și nivelul de detaliu. Intensitatea este nivelul de efort depus în opera de artă. Mediu este calitatea materialelor utilizate. Combinați aceste trei aspecte împreună și ar trebui să aveți o idee mai bună a valorii operei de artă.
