Pictarea unui portret de câine poate fi o încercare provocatoare pentru un începător, dar foarte plină de satisfacții atunci când poți capta personalitatea individuală a câinelui tău. Acest tutorial vă va ghida prin procesul de pictare a oricărei rase de câini.
Pași
Partea 1 din 6: Exerciții de încălzire
Pasul 1. Exersează desenarea liniilor drepte
Luați o bucată de hârtie și desenați puncte distanțate la întâmplare în jurul marginilor. Încercați să trasați linii drepte între toate punctele - acest lucru vă va fi util atunci când găsiți proporțiile și așezați trăsăturile capului câinelui.
Pasul 2. Practică amestecarea culorilor
Utilizați un program simplu de pictură pe computer pentru a imprima o foaie de pătrate mici, colorate aleatoriu. Amestecați porțiuni mici din aceste culori cât mai exact posibil cu vopseaua opacă aleasă.
- Chiar dacă lucrați digital, cumpărați câteva vopsele ieftine și practicați mixarea. A putea identifica componentele de amestecare ale unei culori este extrem de util pentru potrivirea culorilor subiectului.
- Dacă faceți pictură opacă, trebuie să încercați să colorați pe materialul real pe care doriți să pictați. Acest lucru vă va permite să prevedeți cum materialul absoarbe și vopsea difuz, ceea ce vă poate ajuta să creați diferite efecte.
Partea 2 din 6: Schițare
Pentru ajutor precis în desenarea caracteristicilor reale ale câinilor, consultați în continuare Cum să desenați un câine. Următoarele secțiuni prezintă generalitățile implicate în schițe înainte de pictură.
Pasul 1. Alegeți o imagine de referință
Crearea unui tablou care arată tridimensional este mai ușoară dacă puteți judeca cu exactitate formele subiectului dumneavoastră. O iluminare bună este un factor cheie pentru a face acest lucru bine.
- Alegeți o imagine de referință care să conțină o singură sursă de lumină directă, puternică, care creează o separare clară de lumină și umbră. Puteți identifica o sursă de lumină directă căutând umbre turnate puternic.
- Un fundal simplu și uniform face mai ușor de văzut conturul subiectului.
Pasul 2. Hartați proporțiile subiectului
Asigurați-vă că proporțiile subiectului pictat sunt corecte prin trasarea caracteristicilor cheie din referință pentru comparație.
- Căutați linii majore de acțiune (linii roșii), cum ar fi linia centrală a capului sau înclinarea ochilor. Când schițați în alte caracteristici, comparați plasarea și orientarea acestora cu aceste linii.
- Rețineți unghiurile (liniile albastre) pe care părțile capului le fac între ele - aceste unghiuri rămân aceleași indiferent de dimensiunea picturii dvs. Alegeți pete ușor de urmărit, cum ar fi vârfurile urechilor, nările și colțurile dure în care maxilarul și gulerul se suprapun cu gâtul.
- Spațiul negativ (zona galbenă) este forma creată de zona din jurul subiectului. În multe cazuri, spațiul negativ este mult mai simplu și mai ușor de judecat decât formele din interiorul subiectului.
Pasul 3. Schițați sub-structura
Începeți prin trasarea liniilor principale de acțiune.
- Desenați linii drepte între caracteristicile cheie, asigurându-vă că unghiurile sunt exacte.
- Folosirea liniilor simple facilitează ajustarea proporțiilor înainte de a desena în forme mai complicate.
- Rezistați la desenarea detaliilor mici și concentrați-vă pe plasarea corectă a celor mai mari forme.
- Schița ar trebui să prezinte proporții exacte. Continuați să vă ajustați ghidul până când toate formularele au dimensiunea corectă.
Partea 3 din 6: Subpictura
Pasul 1. Identificați zonele de bază luminoase, medii și întunecate în referință
Înțelegerea modului în care lumina îți lovește subiectul este cel mai important factor în a face pictura să arate tridimensională. Zonele cu valoare luminoasă sunt orientate cel mai direct către sursa de lumină. Există două tipuri de zone cu valoare medie:
- Avioane ale formei care se îndepărtează de lumină și urmează să intre în umbră.
- Lumina sare de pe obiectele din spatele subiectului și le lovește din partea opusă, dar mult mai puțin puternic decât lumina directă. Aceasta se numește „lumină reflectată”.
- Zonele cu valoare întunecată sunt cele în care cea mai mică lumină strălucește asupra subiectului, deoarece planurile formei sunt tangente la sursele de lumină, deci nu primesc lumină nici din față, nici din spate. Ele apar între zone cu valoare medie și sunt numite „umbre de bază”.
Pasul 2. Vopseați valorile de bază pe schița de sub-structură
- Se amestecă 4 valori neutre (gri): lumină, medie, întunecată și o valoare de fundal. Nu încercați să potriviți perfect orice valoare, deoarece această pictură sub acoperire va fi complet acoperită de culorile finale. Diferitele zone valorice sunt doar un instrument organizațional.
- Aplicați valorile folosind schița ca ghid. Lucrul cu doar patru valori face acest pas simplu și rapid.
- Folosește o perie mare.
- Dacă aveți probleme la plasarea valorilor mediului, încercați mai întâi să pictați doar lumină și întuneric înainte de a adăuga mediu.
- Faceți un pas înapoi la 10 metri / 3 metri de pictură pentru a obține o impresie generală. Pictura ar trebui să înceapă să arate ca o formă tridimensională cu lumină strălucitoare pe ea.
Partea 4 din 6: Culoare
Pasul 1. Începeți să aplicați culoarea folosind sub-pictura dvs. ca ghid
Aici pictura începe să semene cu adevărat cu referința câinelui. Folosind referința pentru comparație, amestecați culorile pentru fiecare secțiune de valoare definită de sub-pictura dvs. și așezați culorile în zonele pre-mapate cu o pensulă mare.
După ce cele mai mari zone sunt vopsite, acoperiți culorile suplimentare, dar continuați să folosiți pensula mare
Pasul 2. Identificați limitele plane mari în referință și schițați-le în pictură ca ghid
Cu toate formele mari în poziție, treceți la o perie medie și începeți să rafinați marginile formelor majore, cum ar fi maxilarul și cutele mari ale pielii.
- Poate fi util să schițați linii directoare în tablou, deoarece acestea pot fi ușor acoperite cu un nou strat.
- Faceți un pas înapoi la 10 metri / 3 metri de pictură. Iluzia luminii ar trebui să fie foarte puternică. S-ar putea să uitați că umbrele sunt doar pictate.
Partea 5 din 6: Adăugarea detaliilor
Pasul 1. Adăugați detalii la nas și gură
Ca și în restul corpului, limba și nasul pot fi împărțite în planuri mai mari pentru a planifica forma. Odată ce i-ai arătat ca și când ar străluci lumina, intră cu detalii și mai fine.
Pentru a face botul să pară umed, uitați-vă la referința dvs. pentru amplasarea unor lumini mici, luminoase și dure. Acestea sunt numite „reflexii speculare”. Ele apar acolo unde sursa de lumină este reflectată complet de pe suprafață
Pasul 2. Adăugați detalii la ochi
Rețineți că „albul” ochiului este rar alb în condiții normale de iluminare, deoarece este încastrat în cap și aruncat în umbră de pielea din jurul său. Captarea acestor umbre este cheia pentru a face ca ochiul să pară așezat în față și nu doar pictat la suprafață.
Aspectele mici, luminoase speculare dau ochiului o strălucire sticloasă
Pasul 3. Adăugați detalii la urechi
Urechile sunt compuse din câteva planuri mari care se întorc la margini.
Asigurați-vă că stabiliți formularele înainte de a adăuga elemente grafice precum pete și amintiți-vă că petele sunt afectate și de lumina și umbra planului pe care se află
Pasul 4. Continuați să adăugați detalii până când sunteți mulțumit de rezultate
Partea 6 din 6: Finalizarea portretului unui câine
Pasul 1. Netezește totul
Acum, că toate formele sunt la locul lor și sunt suficient de detaliate, puteți reveni și amesteca pete aspre de culoare împreună dacă doriți un aspect mai fin și mai neted la pictură. Păstrați limitele plane destul de ascuțite, însă pictura poate începe să pară neclară și plată. Apoi, faceți un pas înapoi la 10 metri / 3 metri de pictură și bucurați-vă de produsul finit.
sfaturi
- Nu începeți cu detalii. Dacă mai târziu îți dai seama că trebuie schimbat ceva, nu vrei să se risipească toată acea muncă.
- Treceți frecvent înapoi la 10 metri / 3 metri de pictura dvs. pentru a obține o impresie generală. Este mai ușor să determinați dacă toate piesele funcționează împreună dacă sunt privite de la distanță.
- Încercați să aduceți toate părțile picturii la același nivel de detaliu.
- Pentru a spori adâncimea picturii, adăugați mai multe detalii la obiectele din prim plan, permițând în același timp obiectelor din fundal să mențină o calitate relativ neclară.
